?

Log in

No account? Create an account

Радка

 В последние годы я пристраcтился к просмотру старых телевизионных музыкальных программ разных сканданавских стран, благо свои архивы они выкладывают в  интернете на официальных страницах , а также не ленятся выпускать приложения для  AppStore. Моим фаворитом является норвежская NRK. Добрался я на днях до  песенного конкурса Melodi Grand Prix. Это национальный отбор на Евровидение.  В программе 1980 года мой глаз зацепила за  эффектную брюнетку по имени Radka Toneff. Её славянское имя и фамилия меня заинтриговали, я полез в интернет и он мне поведал. что родилась Радка в Осло в 1952 году. Её отец - болгарский фолк певец, пилот и радиотехник Тони Тонефф.  Радка считается одной из величайших норвежских джазовых певиц. Следующем шагом было знакомство с ее творчеством, благо в современном мире это быстро и недорого. Послушал я альбом Live in Hamburg.  Диск вышел в 1992 году, но концерт состоялся в 1982 - за год до смерти певицы - предположительно, это было самоубийство.  Все треки на этом альбоме хороши, но особо мое внимание привлекла версия Lonely Woman Орнетта Коулмана:

 Ну и чтобы два раза не вставать - меня поразил альбом Чико Хэмилтора El Exigente (The Demanding One)
Flying Dutchman 1970. Целиком мне найти его в Youtube  не удалось - только фрагмент:

По следам

  Наслушавшись Сесил Маклорин Сальван, я решил освежить "джазовую вокальную традицию" и последние три дня прокручиваю записи 50-х - 60-х годов различных певиц . Одна из исполнительниц в этом ряду Кармер Макрей. У меня немного альбомов  этой вокалистки  - точнее три с половиной. Почему половинка? Потому что это пластинка Tonight Only! (1960)  квартета Дейва Брубека, на которой красуется надпись "With Carmen McRae". ( у меня современное переиздание, в оригинале на конверте было написано "Guest Star" ). Однако певица появляется на моем новоделе лишь в пяти треках  и то потому, что на этом издании добавлена один "лишняя" композиция. Но начал я переслушивать записи Кармен с ее альбома 1958 года Birds Of A Feather, это тот на котором все саксофонные соло исполняет некий 'A Tenorman". На самом деле это Бэн Уэбстер, что честно указано на  CD  из серии LP Reproduction. Затем очередь дошла до пластинки 1968 года "Live" & Wailing (Mainstream Records).  Вот кажется  -  уже не 50-е и не начало 60-х, когда зачастую не указывали состав аккомпанирующих музыкантов, но на этом диске ни слова, ни намека на трио, что сопровождает певицу. Не помог мне и интернет. Возможно, я плохо искал. Cейчас на проигрывателе стоит LP November Girl - Кармен Макрей в сопровождении оркестра Кенни Кларка-Фрэнси Боланда. Запись 1970 года. У меня современное издание итальянского лейбла Schema Rearward.  Все альбомы вызвали у меня положительные эмоции. Хороша традиция!
P.S. Благодаря правильному поиску realbesamemucho, вполне возможно, востановлены имена музыкантов трио на “Live” & Wailing: McRae’s regular trio included pianist Norman Simmons, bassist Victor Sproles and drummer Stu Martin

Железяки

  Общая музыкальная апатия, которая накрыла меня года полтора тому назад, коснулась и звуковоспроводящей аппаратуры. Обычно аппаратный зуд у меня случался регулярно. Хоть мелкую приблуду раз, а то и два год я приобретал.  А тут как отрезало. Но в конце прошлого года опять начало потихонечку чесаться. В нынешней экономической ситуации замахнуться на что-то кардинальное (поменять усилитель, колонки или проигрыать) возможности у меня нет и потому я обратил свой взор на портативную технику. Уже несколько лет активно раскручивается тема ЦАПов-усилителей для смартфонов и плееров. Вот такую приблуду  я и решил опробовать. Менее чем за пол первоначальной цены я приобрел из вторых рук Oppo HA-2. Не SE версия.
fullsizeoutput_196
До кучи за дешево я купил и наушники Sennheiser Momentum On-Ear - также не последней модификации, а первой. Но они были запечатаны. Используется этот набор для часовых прогулок по Замоскворечью на рабочей неделе. Музыка воспроизводится со стриминговых сервисов по LTE. Сначала о неудобствах - громоздкая конструкция и нельзя с помощью гарнитруры отвечать на звонки. Достоинства укладываются в определение "чуть-чуть" - чуть-чуть больше телесности и объема, чуть-чуть глубже низкие (при выключенном bass+,  при включенном  -низа еще мясистей), чуть-чуть прозрачней верха. В моем случае без  этих "чуть-чуть" вполне можно было пережить, но за пару месяцев, что я пользуюсь набором, я привык к этой малости))

Грэммивое

Уже много-много лет я не слежу на лауреатами премии Grammy  и потому  раздача золотых граммофоночиком меня и не радует и не возмущает.  По  этой же причине, я, несомненно,  упускаю новые тенденции и имена (мне хватает и старых). Но благодаря публикации в Полном джазе о джазовых итогах Грэмми-2018 (спасибо wolk_off ) я узнал о существовании интересной певицы Cecil McLorin Salvant. Я послушал ее двойной концертник Dreams And Daggers, отмеченный академиками, и он мне очень даже глянулся. Как отмечено в публикации на Полном джазе: "В  её (Сесил Маклорин Сальван) есть и яркая индивидуальность, и глубокое знание всей джазовой вокальной трации последних лет". В первых треках манера  певицы мне очень сильно  напомнила исполнение Нины Симон, но дальше я услышал и индивидуальность. Вообщем - мои рекомендации, если вы ещё не слышали Сесил.
Изображения сегодняшней зимыCollapse )

Четверка пианистов

Моя затянувшаяся апатия к винилу и к слушанию музыку  потихоньку-полегонку проходит. Вот на новогодних каникулах я побывал в vinyl store,а по возвращении в Москву спонтанно-импульсивно заказал  LPs в известном барселонском магазине. Сегодня посылка с четырмя пластинками дошла до меня.
О первой исчерпывающе написал kcin_kcin. Я уже давал в предыдущем посте сслыку на его тескт, но не грех и повторить. Добавлю только, что для меня стало открытием, что у Клэра  был старший брат Стюарт, который тоже сочинал музыку, но  играл не на фортепьяно, а  на трубе.  Его перу принадлежат две композиции, записанные на альбоме. Возле одной из них - Calamus - на конверте написано, что она написала специально для и при участии Билла Перкинса, баритон саксофониста, который присутствует в составе The Cllare Fischer Big Band (1969) и собственно солирует на этом треке.
 Музыкальный материал  альбома Хэмптона Хоуза I'm All Smiles был записан весной 1966 года, но опубликован только в 1973.  Это  выступление трио пианиста в Studio Clud в Лос-Анджелесе.  В нем музыканты работали в течение 9 месяцев. Пластинка на мои уши очень приятная. Пара треков выдержаны в ритме босса-новы.
  Следующий диск также записан  трио. Халу Гальперу помогают легендарный британский басист Дейв Холланд и ударник Билл Гудвин. Очень ясная по мысли и звуку пластинка. Надо отметить, что предыдущие два альбома пианиста для Mainsteam Records  были выдержаны в стиле фьюжн, и на них Гал игран на электрическом пианино.  Эта же запись - классическое акустическое трио. Очень много и интересно на  Inner Journey (1973)  солирует Холлан. Мне альбом очень понравился.
 Ну и Монти Александр. Here Comes The Sun, естественно получившая название по каверу битловской песни, первая пластика в череде записанных музыкантом для MPS Records. Вышел альбом в 1971 году и карибская сущность Монти слышна в каждом треке. И да - это "новодел" )))

P.S.Collapse )

Пяток поздних MPSок

 В ходе моего экспресс набега на Германию мне удалось побывать в одном виниловом магазинчике. Во времени я был ограничен и потому сразу направился в отдел с джазовыми  LP. На мое счастье в нем была коробка в этикеткой SABA/MPS-BASF, к ней я и припал. Из примерно 20 пластинок, что находилсь в этом боксе, я выбрал пять:
fullsizeoutput_109
fullsizeoutput_10a
Органный альбом Клэра Фишера записан в 1975 году, был опубликован в 1977, остальные четыре винилки  - 80-х годов.  Фишер - клавишник и аранжировщик. О некоторых его работах можно почитать вот тут https://kcin-kcin.livejournal.com/348146.html?thread=5290482#t5290482 . К этому эссе от себя я  добавлю, что Клэр в начале 60-х в качестве аранжировщика и пианиста работал с Cal Tajder и записал пару альбомом "бразильской музыки" на Pacific Jazz Records в сотрудничестве с Bud Shank. На Clare Declares Фишер играет на ОРГАНЕ!  Инструмент  был установлен не в церкви, и не в концертном зале. Он располагался  на вилле владельца и звукоинженера  MPS Record Ханса-Геогра Брюннер-Швера. Легкая помпезность в звучании  диска присутствует, но это по настоящему джазовый альбом. Мне он понравился.
   LP французского скрипача Дидье Локвуда была записана в 1981 году. Пластинка естественным образом напоминает записи фьюжн музыки конца 70-х. Сильно послевкусие  Return To Forever (Жан-Люк Понти один из кумиров Дидье), Weather Report  и т.д. При всей, как бы вторичности, диск мне понравился.
  Сольный альбом пианиста Стью Голдберга вышел также в 1981 году, хотя был записал  годом ранее. На обложке горделиво красуется надпись "Digital Recording". Тогда это казалось достоинством - сейчас, скорее, недостаток))) Все композиции кроме одной - классической паркеровской Donna Lee - сочинены Голдбергом. Если честно, я пока "не рубился" в этот диск. Все вроде бы на местах - мелодические линии, импровизация, ритмичесакие ходы. но пока меня не зацепило. Я буду еще пытаться вникнуть в мысль музыканта.
  Альбом на двоих - вибрафон и фортепьяно. Вольфганг Шлютер и Кристоф Спендел записали его в 1981 году. Люблю я такие внятные камерные записи. Бибоп. Как он виделся из начала 80-х.
 Just Fun (1982) немцев Франка Лоефа (саксофон), Герта Вильдена (клавишные) и сопровождающих их музыкантов также фьюж, но с бОльшим влиянием фанка, соула и нарождавшегося в то время smooth jazz. Мило - не более, но под настроение будет к месту.

Not for sale

Первые дни нового года принесли мне и новые-старые LP и CD. Может быть я когда-нибудь о них напишу. А пока хочу рассказать о предупреждении на дисках, полученных из Японии. Выглядит оно так:

Вот я и думаю, не нарушил ли магазин местный закон, когда отправил компакты в Россию?

Дождливый январь 2018

Моя свободная неделя совпала с государственными новогодними каникулами, и я сгонял на несколько дней в Германию. Побывал, в частности, в Гейдельберге, он же Хайдельберг.